クロムスコイの‘忘れえぬ女’（１８８３年）
レーピンの‘レーピン夫人と子どもたち’（１８７９年）
レーピンの‘クールスク県の十字架行進’（１８８３年）
セローフの‘桃と少女’（１８８７年）
昨年秋、渋谷のＢｕｎｋａｍｕｒａで展示されたクロムスコイ（１８３７～１８８７）の‘忘れえぬ女’をみられた人がいるかもしれない。この美術館はトレチャコフ美と深く結ばれており、２００９年にもこの絵をメインにした‘忘れえぬロシア リアリズムから印象主義’を開催し、その４年後の２０１２年には‘レーピン展’。どちらも出かけたので渋谷へは足が向かわなかった。
‘忘れえぬ女’は何度目の来日だったかご存知だろうか。なんと８度目！だから、ロシアリアリズムの作品は日本の展覧会シーンでは定番のひとつといっていい。２００７年にも東京都美でサンクトペテルブルクにある国立ロシア美の名品展があり、クロムスコイやレーピン（１８４４～１９３０）などオールスターの絵がかなりの数披露された。
レーピンの初期の傑作‘ヴォルガの船曳き’（１８７０～７３年 国立ロシア美）はまだ縁がない。一度小樽の美術館にやって来たという情報があるが、ぼやっとした話のまま。またサンクトペテルブルクに行くときはなんとしても目に入れたい。
‘レーピン夫人と子どもたち’はモネやルノワールの絵が目の前をよぎる。１８７３年パリに留学したレーピンは外光派や新しい印象派の絵に強く刺激された。この絵の光の表現やくつろいだ家族の光景はまさに印象派そのもの。
大作‘クールスク県の十字架行進’は正教国ロシアではありふれた宗教行事である十字架行進に集まる大勢の人々を描いた見ごたえのある風俗画。貴族、農民、軍人、僧侶、、、が画面の奥からここちらにむかって思い思いのスタイルで進んいく。絵画は社会とともにある。
レーピンに師事したセローフ（１８６５～１９１１）は肖像画の名手で‘桃と少女’がなかなかいい。こういうみずみずしい表情をつかみとれるのはほんの一握りの才能に恵まれた画家だけ。