ピカソの‘カフェの貧しい男女’（１９０３年）
ノルデの‘夜のバーで’（１９１１年）
ハンマースホイの‘コインコレクター’（１９０４年）
ワイエスの‘アルバートの息子’（１９５９年）
ピカソ（１８８１～１９７３）は多作の画家なので、ブランド美術館に展示されているお馴染みの名画のほかにもはじめて訪れる美術館でも思わず足がとまる絵がひょいと姿を現す。青の時代に描かれた‘カフェの貧しい男女’もそんな一枚。
この絵が描かれた１９０３年はピカソは２２歳でパリとバルセロナを行ったり来たりしていた。画面を青一色で塗りあげるようになったのは２年前に起きた仲の良かった友人カサジェマスの自殺がきっかけだった。この事件にショックを受けたピカソは貧者など社会の底辺にいる弱者たちに目をむけ感傷的に描くようになった。
ムンクとの関連性が強いのはドイツ表現主義、そのためエミール・ノルデ（１８６７～１９５６）やキルヒナー（１８８０～１９３８）を見つけると敏感に反応する。青や黄色、赤の激しい原色と荒々しい筆致が印象深いノルデの‘夜のバーで’に強く惹かれた。
コペンハーゲン国立美で北欧絵画の部屋を進んでいたとき、ひとつの部屋がデンマークの画家、ハンマースホイ（１８６４～１９１６）に充てられていた。作品の数は２０点くらい。知らない画家ではない。２００８年、西洋美でこの画家の回顧展があったが、そのときはパスした。理由はこちらに背をむけた女性は好みでないから。そのため、写真を撮るか迷ったが結局一枚もシャッターを押さなかった。
オスロにも‘コインコレクター’があった。これは正面向きの男性がいる室内画だからコレクションに加えることにした。こういう静かで女性的な絵は一枚あれば十分という感じ。多くがワンパターンなので何枚もみると飽きてしまうというのは正直なところ。
想定外の収穫はワイエス（１９１７～２００９）の‘アルバートの息子’、これは嬉しい作品。２年前、マドリードのティッセン・ボルネミッサ美でワイエス展に遭遇し心が揺すぶられたが、こんなところにもワイエスがあったとは。
ますます、のめりこんでいく。